Tiago Plutão Lança Single de Estreia

O Tiago Cunha (lisboeta a residir em Albufeira) aproveitou da melhor forma a pandemia que nos assola, para entrar em modo Tiago Plutão e fazer música. Para já, mostra-nos "Homem da Montanha", o primeiro single do álbum que já tem nome - "Relativizar" - e irá sair durante o primeiro trimestre de 2021. 

Aqui fica um texto para o conhecerem um pouco melhor:

"Sabemos que Plutão existe, mas não o conhecemos de verdade. Os cientistas têm alguns palpites em relação ao que poderão encontrar, mas a única afirmação segura é a que garante que Plutão será surpreendente!" 

 Plutão tem sido um mundo difícil de desvendar desde a sua descoberta; está localizado numa zona do espaço denominada Cintura de Kuiper. Através de imagens obtidas, verificou-se que Plutão possui um relevo bastante acidentado, marcado pela presença de um grande número de cadeias montanhosas. 

É lá que vive o Homem da Montanha, meio que a observar tudo ao longe de forma analítica e criteriosa. Atrevido, desafiador e despreocupado, vive a vida sem medos. 

"Homem da Montanha" é o single que estreia Tiago Plutão nos nossos ouvidos. Uma música altamente espacial, que nos faz sentir como se os sintetizadores nos trocassem as órbitas, rodando de forma caótica ao som de backvocals hipnotizantes, mas sempre traçando piruetas musicais graciosas que só nos podem levar a um lado: um grande amor plutónico. 

 Os cientistas suspeitam da existência de mais luas em redor de Plutão que irão acompanhar este single de estreia, mas por agora, podem ouvir o "Homem da Montanha" em todas as plataformas online e acompanhar a sua viagem através do teledisco.

Jorge da Rocha no Avenida Café-Concerto

 

Jorge da Rocha Apresenta "BLAU" no Avenida Café-Concerto

30 de Outubro de 2020

Já era a segunda visita do Jorge da Rocha ao Avenida, desta vez veio com banda, e finalmente, consegui ir assistir ao seu concerto.

A "desculpa" era a apresentação de "BLAU - Being Lost As Usual", o seu mais recente e, diga-se de passagem, excelente álbum.

Contando com a talentosa companhia de Marco Moreira na guitarra, Tó Oliveira na Bateria, e Gil Alves no clarinete, Jorge da Rocha proporcionou-nos um magnífico passeia pela sua maravilhosa música.

O acústico, o eléctrico e o electrónico, cruzam-se de uma maneira que torna difícil compartimentar a sua música, ora isso liberta-me para usar a simples classificação de boa música. Já falei do talento de todos os executantes, mas não me fica mal sublinhá-lo novamente.

Depois temos as letras que nos vão trazendo, de uma forma especial, algumas lembranças de situações que nos afectaram e afectam, como no tema "Terra Quente", que fala do problema dos incêndios que, infelizmente, com alguma regularidade, nos assolam.

A forma pouco "ortodoxa", como o Jorge aborda o seu contrabaixo, vai cativando a cada tema. De tema para tema, o instrumento vai sendo explorado das mais diferentes formas, chegando a ser quase hipnotizante, pelos sons que emite.

Da guitarra do Marco, também foram bastas as vezes que ouvimos sons pouco usuais para tal instrumento, e todo esse desafio sonoro, fez com que este seja um dos concertos qe vão ficar na memória.

Agora irei sempre seguir quase "religiosamente" todas as propostas do Jorge, pois prevejo que nunca seremos defraudados, basta dar atenção aos três álbuns que já fazem parte do seu Curriculum.

Resta-me agradecer ao Avenida Café-Concerto, por, nestes tempos loucos, em que tudo parece correr mal, ainda conseguirem oferecer-nos cultura que ajuda a carregar baterias, esquecer por uns momentos, o que anda por aí e sentir segurança plena.

Deixo também o desejo de que o público não se deixe conquistar pelo medo e venha assistir a eventos culturais.

Encontram mais fotos na página de facebook deste blog.

 

Birds are Indie no Avenida Café-Concerto

 

Birds are Indie - Migrations Tour - 10 anos de banda

Avenida Café-Concerto - Aveiro - 24 de outubro de 2020

No passado sábado, numa verdadeira luta contra o medo, os Birds are Indie vieram celebrar 10 anos de existência, à sala do Avenida.

Com "Migrations - Travel Diaries #1", um disco já nascido nestes tempos (loucos) de pandemia, a banda revisitou o seu historial de belas canções, aqui refeitas, às quais acrescentou algumas completamente novas.

A formação original está agora acrescida de mais um membro, Jorri (A Jigsaw) que os acompanha no baixo e nos teclados, dando um toque extra à música da banda.

Um punhado de bravos, devidamente sentado e equipado das máscaras obrigatórias, não se deixou vencer pelo medo e fez barulho, no intervalo das canções, como se de uma centena de pessoas se tratasse.

A banda retribuiu, como sempre, dando o seu melhor em palco e mostrando o que têm andado a fazer. A viagem durou pouco mais de uma hora e deu a todos uma força extra para enfrentar estes tempos.

Canções como "We're not coming down", a primeira que alguma vez fizeram, ganhou uma nova interpretação, e deu uma força extra a quem ainda acredita que não nos vão deitar abaixo.

Foi uma verdadeira noite de celebração que encheu os corações de todos os que ali se juntaram, mostrando que é possível, seguro e muito salutar, assistir a espectáculos culturais.

Mesmo que seja uma "chatice" ter de usar máscara e ter de estar sentado, mantendo as distâncias aconselháveis, é sempre bem melhor do que não ir.

Assim que puderem venham assistir a eventos culturais, os músicos, actores, técnicos e casas de cultura, precisam de sobreviver e nós também.

Podem ver as restantes fotos do concerto aqui.

Aníbal Zola - Amortempo

Há discos que nos cativam à primeira audição, que nos encantam e nos fazem viajar com o coração.

“Amortempo” é exactamente o melhor exemplo, O Aníbal oferece-nos um disco intemporal que usa o contrabaixo, como se de um transatlântico se tratasse, para nos levar aquém e além-mar.

A embrulhar as bonitas palavras de cada canção – já tinha saudades de ouvir a nossa língua tão bem tratada - além do magnífico contrabaixo, temos vários instrumentos que nos embalam e ainda conseguem tornar a experiência bem mais agradável. Mesmo quando nos põe a pensar na vida que levamos e se ela faz sentido.

Fados (musicais de reais), Tangos, Boleros, Sambas, Valsas e Jazz, serão as classificações que alguns lhe darão, eu prefiro dizer que são canções de música honesta que fazem bem ao coração e à mente.

Este disco, que anda muito à volta dos vários cambiantes do Amor e não só, deixa-nos enamorados.

Agora peguem no disco, ponham-no no leitor e desfrutem, vão ver que é para toda a vida.

Fiquem com o vídeo da "Valsa de três notas só" que é o primeiro de muitos singles.

Grutera - Aconteceu

Disco apreciado pelo Miguel Estima

O novo disco de Guilherme Éfe mais conhecido por Grutera, virá ao mundo a 8 de Maio, entretanto já nos chegou uma edição para pré-escuta e audição. É um disco que marca o reinício de uma nova etapa, depois de uma pausa de cinco anos.

 As primeiras composições para o disco aconteceram numa espécie de residência que Grutera fez em Braga com Tiago e Diogo Simão no final de 2017 onde, inicialmente, a ideia era ter mais instrumentos, mas acabaram por sentir que as músicas pediam para deixar todos os temas mais livres de interpretação.

Grutera procurou explorar um som mais denso, mais cheio e corpulento, recorrendo por isso pela primeira vez a uma guitarra semiacústica electrificada e à utilização de pedais de loops e efeitos.

Este disco não é uma quebra do que já nos tinha habituado, contudo tem um som mais limpo e ao longo dos temas vai ganhando mais energia, como a intensidade a ganhar mais força com as experiências entre loops e efeitos. É um disco onde os temas são reflexo desse processo de introspecção, um disco que foi cozinhado com tempo. É essa ‘maturidade’ nos temas, que sentimos um disco mais pessoal e mais íntimo. Para ouvir a meio da primavera.

Entretanto podem ouvir o single “Fica entre nós” no youtube.

César Cardoso Ensemble - Dice of Tenors

Disco apreciado por Miguel Estima

O novo álbum de César Cardoso, a ver a luz do dia no próximo mês de Abril, recorre ao clássico universo do jazz e dá-lhe uma nova roupagem. O saxofonista de Leiria, foi buscar temas a alguns dos tenores de referência do passado, como Benny Golson, John Coltrane, Joe Henderson, Hank Mobley, Dexter Gordon e Sonny Rollins, e criou o seu próprio ensamble com Jason Palmer, Miguel Zenón, Massimo Morganti, Jeffery Davis, Óscar Marcelino da Graça, Demian Cabaud e Marcos Cavaleiro, diríamos mesmo uma formação de luxo. Para além dos temas clássicos, o disco vem acompanhado de dois temas de criação do próprio César Cardoso, dando um toque especial ao disco de titulo “Dice Of Tenors”.

Estamos assim perante um disco fantástico de jazz, com excelentes interpretações, muito bem produzido, e isso mais do que a audição nos permite, sente-se! 

Quando um disco ultrapassa a barreira do lado mais clássico e se reinventa. Vai buscar mais alguma coisa que incorpora e dá mais brilho. Este “novo corpo” a temas clássicos do jazz, faz com que um bom ouvinte de jazz se entusiasme e provoque uma boa sensação quando o colocamos no nosso leitor de CD.  

Dr. BOBÔ - Dr. BOBÔ

Disco apreciado por Miguel Estima

O novo disco de Juan Saiz saxofonista de Santander, foi apresentando ao vivo na sua terra natal em Outubro do ano passado. Só me chegou às mãos por um contacto em comum, e ainda bem que a seu belo tempo tive a oportunidade de ouvir alguma sonoridade nova. 

O mais interessante que se consegue primeiro na música dele é tentar perceber onde a melodia nos transporta. Existe um toque latino, e talvez pela influência do flamenco este disco seja muito de ambiente espanhol. Com bastante ritmo e uma cadência mais certinha, seja pela inspiração com o Mar, ou por partes quase poéticas. 

É pouco mais de meia hora de pura magia em oito temas de uma realidade crua como o “El Impostor”, “El Falso Amor”, “No me dejéis solo”. 

Este é um disco para ouvir com bastante cuidado, já que em cada audição algum detalhe se destaca. Dr. BOBÔ é o trio formado por Juan Saiz (líder) no saxo soprano e tenor, flauta e flautin , Antony da Cruz no baixo eléctrico e Pedro Terán na bateria.

Loiros - Loiros

Disco apreciado por Miguel Estima

Já chegou o disco de longa duração dos “Loiros”, quatro músicos que exploram da melhor forma o atmospheric post grunge jazz alternativo, Hippiefriendly Music e do DIY com bolachas. A génese do projecto onde estão dois galegos, um alemão e um francês e que em 2016, reuniram-se e formaram uma banda. A banda formada na cidade Olivica, pelo Héctor Agulla na bateria e pelo Virxilio da Silva na guitarra e voz, ao que se juntaram uma segunda guitarra do francês Wilfried Wilde, e ainda no baixo e na voz o alemão Felix Barth.

Desta mistura de experiências e de sonoridades saí um primeiro EP e em Outubro de 2019 o primeiro LP. E deste quarenta minutos podemos esperar de tudo.

Tem um fundo jazzistico? Tem, mas é mais uma onda post grunge, onde poderemos encaixar este disco. Faz recordar algumas das bandas dos 90’s com um toque muito mais actual. O disco que não é “flat”, como a maioria das coisas que andar a aparecer nos últimos tempos, isto é, cada tema soa diferente, tem de tudo, quase parece um disco de açorianos por ter as quatro estações em cada tema, passamos do rock para o grunge, uma voz pop com um delay de guitarra e a coisa arrebenta ao fim de uns segundos na bateria.

Que seja o inicio de um grande percurso, porque a música precisa de mais “Loiros”.

Sónia Pinto – Why try to change me now

Disco apreciado pelo Miguel Estima

Melhores Discos de 2019 - Camónes

Creio que todos sabem que o meu foco está sempre com a música de produção nacional. mas como não estou fechado para o mundo, vou acompanhando o que se passa "lá fora".
Este ano os "Monstros Sagrados" tiveram novos discos, chegou a haver um disco póstumo,  e isso nota-se  na minha lista.
Estes foram então os que mais me "tilitaram" o cérebro e o coração:

1º Nick Cave & The Bad Seeds - Ghosteen

2º Sharon Van Etten - Remind Me Tomorow

3º The National - I Am Easy to Find

4º Bruce Springsteen - Western Stars

5º Leonard Cohen - Thanks For the Dance